Louis Vuitton presenta colección masculina otoño – invierno 2023

Conectados por sus experiencias compartidas, desde lo común hasta lo que cambia la vida, el Louis Vuitton Studio Prêt-à-Porter Homme detecta en la premisa formativa de la colección el sentimiento adolescente de querer, o en ocasiones tener, crecer rápido.

La experiencia, que se vuelve a evocar cada vez que ocurren eventos trascendentales más adelante en la vida, se materializa en una silueta de sastrería simulada y madura que recuerda la idea de un hombre joven sobre la masculinidad paterna.

Basada libremente en los recuerdos de ese look, en su mayoría milenarios, del estudio, corta una línea cuadrada pero fluida que también se proyecta en la ropa de trabajo y deportiva: una forma tradicionalmente «masculina» imbuida del espíritu del niño interior.

Las prendas están adornadas con impresiones abstractas de los cuadros que personifican la apariencia de sastrería adulta, algunas computarizadas como si se vieran a través de la lente de la década de 1990 de los adolescentes de la primera generación digital. La idea evoluciona en capturas de pantalla desenfocadas estampadas en todas las prendas, una noción figurativa que se repite en sentimientos de palabras escritas identificables generacionalmente: ‘visión borrosa de un futuro brillante’ y ‘¿futuro fantástico?’

Visión borrosa

Como miembros de la primera generación criada en superconectividad, Louis Vuitton Studio Prêt-à-Porter Homme investiga y evalúa el impacto de la era digital.

Los pensamientos se reflejan en motivos, técnicas y fabricaciones en sastrería, ropa de trabajo y ropa exterior que hacen referencia a la televisión, el cine, el ciberespacio, las pantallas y las cámaras.

Se manifiesta en diseños ilusorios, como un patrón criptográfico que se asemeja a la codificación encriptada, en un bordado alucinante de TV hecho con perlas y lentejuelas, o un motivo de Apple TV con representaciones pixeladas indistintas de la fruta rodeada de ruido blanco.

Los trajes y la mezclilla están codificados con un fil -chenille altamente texturizado que forma una imagen ampliada de un ojo que solo es visible a través de la lente de una cámara.

Las imágenes borrosas interpretadas en jacquard evocan la impresión de un movimiento demasiado rápido para ser captado por la cámara. Los gráficos sobre cuero recuerdan los carteles del Viejo Hollywood mientras que los paisajes de escenas de películas imaginarias están elaborados en jacquards con subtítulos en fil -coupé.

Huellas digitales

El enfoque de la colección en la generación computarizada y la conexión humana desencadena una idea de las huellas que dejamos en la vida: el impacto que tenemos en las personas que nos rodean y la evidencia, ya sea digital, física o emocional, que documenta la existencia de nuestro carácter e influencia.

Junto a los motivos informatizados de la colección, el estudio se manifiesta en trajes, bolsos y pañuelos creados con Colm Dillane, estructurada a partir de fragmentos de cuero impresos con escaneos de cartas reales escritas por miembros del Estudio en la multitud de idiomas de sus nacionalidades.

La noción de lo que queda se interpreta aún más en un traje de punto imaginado con Colm Dillane, cuyos hilos se deshacen puntada a puntada a medida que avanza por la construcción de la vida de Michel Gondry y Olivier Gondry, dejando tras de sí un rastro de documentación. Los guiños a la era de la conectividad se exploran aún más en bolsas para cámaras que filman su entorno mientras se transportan por la pista.

(Texto y fotos cortesía de la marca)